5 vragen aan…

Kunstenares Loes van Delft

Loes van Delft staat bekend om haar speelse en kleurrijke kunst, waarin vreugde, vrijheid en verwondering centraal staan. Haar werk straalt een pure levenslust uit en nodigt uit om het leven in al zijn facetten te vieren. In dit interview deelt Loes haar visie op kunst als een middel om schoonheid in kleine momenten te vinden, de diepere betekenis van ‘vier het leven’, en hoe haar dochter Bobby Lou haar grootste inspiratiebron is. ‘Mijn schilderijen zijn een dagboek van mijn aardse leven, en dat is op de meeste momenten toch wel een leuk feestje.’

Tekst gaat onder afbeelding verder 5 vragen aan…

Hoe vertaalt het thema ‘Vier het leven’ zich in jouw kunst?

‘Voor mij betekent “vier het leven” dat je de schoonheid in de kleine dingen ziet en de momenten van vreugde, vrijheid en verbinding omarmt. Kunst is emotie. Bij kunst voel je meteen een verbinding. Mijn werk heeft geen politieke of maatschappelijke kritische boodschap. Qua thematiek en kleurgebruik hou ik het luchtiger. De karakters die in mijn schilderijen voorkomen, ontdekken de wereld met het enthousiasme dat we ook bij jonge kinderen aantreffen die nog zo puur en ongeremd zijn. Er is zo veel moois te beleven in het universum. Wanneer dat gevoel binnenkomt bij kunstliefhebbers, dan is mijn doel bereikt.’

Welke momenten in je eigen leven zijn een viering waard geweest?‘

Voor mij schuilt een viering niet alleen in de grote mijlpalen, maar juist ook in de kleine, onverwachte momenten die het leven zo bijzonder maken. De keren dat ik me volledig vrij voelde, een diep gesprek had met een dierbare of geraakt werd door een prachtig lichtspel, wanneer mijn dochter zegt dat ze van me houdt. Dat zijn momenten die me laten voelen dat ik leef, me inspireren en mijn creativiteit voeden. Maar ook heb ik van het privilege genoten om op verschillende toplocaties over de hele wereld mijn schilderijen en beelden te exposeren. Het toewerken naar zo’n gebeurtenis is al een feest op zich. Maar een geslaagde opening is steeds een viermoment. Contact met geïnteresseerde bezoekers van beurzen of vernissages is voor mij inspirerend en steeds reden voor een feestje. Maar bovenal is het moederschap de grootste viering in mijn leven ooit. Mijn dochter Bobby Lou heeft mij niet alleen als mens laten groeien, maar ook als kunstenaar heb ik me enorm ontwikkeld door haar komst. Ze is mijn grote liefde en inspiratiebron en in mijn recente werken komen ook steeds persoonlijke dingen terug van haar. Nu ze ouder wordt, vertelt ze ook steeds meer verhaaltjes en heeft ze ook specifieke voorkeuren voor bepaalde dingen. Dat laat ik dan terugkomen in mijn kunst. Mijn schilderijen zijn eigenlijk een dagboek van mijn aardse leven, wat op de meeste momenten toch wel een leuk feestje is.’

Wat betekent ‘vier het leven’ voor jou op een dieper niveau?

‘Het leven vieren gaat voor mij veel verder dan alleen de feestelijke momenten. Het betekent het omarmen van alles wat het leven rijk is: de vreugde en de kwetsbaarheid, de lichtheid en de diepgang. Het is de kunst van het aanwezig zijn. Soms zit het vieren van het leven in pure uitbundigheid, andere keren in stilte, in een blik, in het besef van verbinding. Je kan het leven vieren op een luchtige manier en tegelijkertijd op een dieper niveau geluk ervaren. As above, so below. Ik kan intens genieten van de liefde die ik ervaar van Bobby Lou en van de kleine cirkel mooie mensen om me heen. Dat is een weldadig, tevreden gevoel en de basis voor mijn zijn en de werken die ik maak.’

Hoe inspireer je anderen om het leven te vieren door jouw werk?

‘Voor mij is schilderen onder andere een manier om de schoonheid van het moment vast te leggen en mensen eraan te herinneren hoe waardevol het leven is. Wanneer de toeschouwer van mijn werk een connectie met zijn inner child beleeft, dan is mijn boodschap overgekomen. Ik vind deze wereld veel te gemeen en te donker en maak daarom het vrolijke werk dat ik maak. Ik kwam laatst een mooie tekst tegen waarin ik me erg verbonden voelde: “an artist is an artist because he is not happy with the world, so he create his own existence.” Ik denk dat dit ook betrekking op mij en, zeker mijn recentere werken, heeft. Ik gebruik kleur, licht en beweging om een gevoel van vreugde, verwondering of rust op te roepen. Emoties die ons helpen om stil te staan bij wat er echt toedoet. Elk schilderij heeft een ander verhaal en ik wil niemand opleggen wat zij er in moeten zien. Dat is het mooie aan kunst. Iedereen kijkt er anders naar en heeft er een ander verhaal bij. Het is allemaal goed. Als mijn kunst iemand helpt om even stil te staan en een mooi gevoel op te roepen, dan heb ik mijn doel bereikt.’

Welke rol spelen kleur en vorm in het uitdragen van positiviteit in jouw kunst?

‘Kleur en vorm zijn voor mij de taal van emotie. Heldere, warme kleuren zoals geel, oranje en roze roepen energie en vreugde op, terwijl zachte blauwtinten en ronde, vloeiende vormen een gevoel van rust en harmonie brengen. Ik speel bewust met contrasten en dynamiek om het leven in al zijn facetten te vangen. Van speelse uitbundigheid tot serene momenten van reflectie. Door deze visuele elementen te combineren, probeer ik een positieve sfeer te creëren die mensen raakt en hen uitnodigt om het leven met open armen te omarmen.’

‘Ik vind deze wereld veel te gemeen en te donker en maak daarom het vrolijke werk dat ik maak’

Fout ontdekt? Laat het ons weten!

Er zijn 0 reacties geplaatst